Mijn naam is Zimy, maar voor mijn werk sta ik bekend als Zimy Da Kid. Ik ben een filmregisseur, fotograaf en natuurbeschermer uit Zwitserland. Mijn liefde voor de natuur heeft me gemotiveerd om de schoonheid van Moeder Natuur en al haar rijkdommen te delen.
Het is geen geheim dat de natuur en wildlife het momenteel zwaar hebben. Daarom gebruik ik mijn vaardigheden als cinematograaf en fotograaf om hier bewustzijn over te creëren. Ik streef ernaar niet alleen de negatieve maar ook de positieve kanten te laten zien, zoals oplossingen die geïmplementeerd kunnen worden om de natuur en haar oneindige schoonheid te beschermen.
Eerste indrukken van de Sony FX30
Ik kreeg de mogelijkheid om de nieuwe Sony FX30 te testen tijdens een recente expeditie in Frans-Polynesië. Als outdoorregisseur is het voor mij essentieel om niet alleen de best mogelijke beeldkwaliteit te hebben, maar ook een lichte rugzak. Ik sjouw alles mee op mijn rug en de omstandigheden zijn soms uitdagend.
Hiervoor is de FX30 perfect, omdat deze camera met professionele beeldkwaliteit biedt die vergelijkbaar is met veel grotere rigs, maar ook heel klein en lichtgewicht is. Verder is de camera supersnel en eenvoudig in te stellen en dankzij de geïntegreerde handgreep aan de bovenkant hoef je geen aparte behuizing mee te nemen. Met deze camera heb je een professionele filmcamera die 4K-beeldmateriaal filmt, indien nodig met slow motion, alles met een kleurdiepte van 10 bits met 4:2:2 subsampling. En dat voor een zeer voordelige prijs!
Als ik op locatie documentaires film, is geluid een van de belangrijkste maar ook uitdagendste aspecten. Daarom is de bovenste draagbeugel van de camera een van mijn favoriete kenmerken. Daarmee kan ik professionele XLR-microfoons aansluiten voor geluid van hoge kwaliteit. Dat vind ik echt heel handig, want hiermee kan ik XLR-geluid combineren met een natuurlijk bewegend beeld, zodat het er filmischer uitziet dan stabiele beelden vanaf een gimbal.
Ik vond de kleinere APS-C-sensor ook fijn, want deze gaf mijn full-frame-lenzen een grotere brandpuntsafstand. Daarnaast kon ik ook de veel kleinere en lichtere crop-frame-lenzen gebruiken, wat veel gewicht bespaarde, vooral tijdens het filmen op locatie.
De mogelijkheid om beeldmateriaal te vertragen zonder de resolutie onder de 4K te zetten, is tegenwoordig een must. En dat dit kan met een lichtgewicht, compacte camera is te gek. Dat geldt ook voor de 4:2:2 10-bits kleurdiepte. Die heb ik echt nodig, zodat ik tijdens de nabewerking mijn kleurverloop kan aanpassen zoals ik wil. Het beeldmateriaal dat de FX30 produceert, stelt niet teleur.
Apparatuur tijdens de shoot en uitstraling van de beelden
Ik gebruikte zowel full-frame- als crop-frame-lenzen voor mijn project. Een van mijn favoriete lenzen is de FE 90mm f/2.8 Macro. Dat is zo’n veelzijdige lens. Ik kan extreem close-up filmen en de lens filmt haarscherp tijdens langere beelden. De manier waarop de achtergrond gecomprimeerd wordt bij een langere brandpuntsafstand vind ik ook mooi. Als ik vanuit de losse pols film, kies ik meestal voor een korte zoomlens, zoals de FE 24-70mm f/2.8 GM. Die biedt me voldoende bereik en biedt maximale flexibiliteit op de FX30 met de APS-C-sensor. Als laatste is groothoek ook een must bij het vastleggen van weidse landschappen. Ik gebruikte de Sony PZ 10-20mm f/4 G, een geweldige lens voor kleinere camera’s. Hij is erg scherp en het lage gewicht houdt de FX30 goed in balans. Ik probeer niet te veel groothoek te gebruiken, slechts een paar beelden om de omgeving of een opvallend landschap te laten zien. Als je te veel groothoekbeelden achter elkaar zet, haalt dat voor mij het tempo uit de film.
Voor het geluid gebruikte ik de K3M shotgun-microfoon en een deadcat om windgeruis te voorkomen. Deze zorgden voor perfect geluid, dat ik tijdens de nabewerking kon gebruiken voor mijn sounddesign. De korte film die ik heb gemaakt bevatte geen dialogen, maar ik had deze opstelling daar moeiteloos voor kunnen gebruiken.
Advies voor ambitieuze contentcreators en laatste overdenkingen?
Ik deel graag een aantal tips over hoe je films een filmische uitstraling geeft.
Film niet altijd op hoge framesnelheden. Ja, met een hoge framesnelheid kun je het beeldmateriaal vertragen, maar met lagere framesnelheden (zoals 24 of 25 fps) krijg je een filmische look met veel bewegingsonscherpte. Een andere tip, die ik al eerder noemde, is om de gimbal niet te vaak te gebruiken. Afhankelijk van de situatie ziet je beeld er veel filmischer uit als je de camera in je hand houdt en de bovenste handgreep gebruikt om een natuurlijk bewegend beeld te maken, waardoor je de kijker meeneemt in de actie. Als laatste: zorg ervoor dat je hoogwaardige geluidsopnamesystemen gebruikt. De bovenste handgreep van de FX30 kun je koppelen aan XLR, dus je kunt professionele microfoons gebruiken. Dan heb je maximale flexibiliteit voor je geluidsontwerp tijdens de nabewerking.
Wat ik het belangrijkste vind bij filmmaken en fotografie is het ontwikkelen van je eigen stijl, zodat je ergens om bekendstaat. Doe andere creators niet na, dat levert niets op. Ontdek wat jou inspireert (dat hoeft niet iemand te zijn, ik word voornamelijk geïnspireerd door de ruige schoonheid van de natuur) en gebruik dat om je eigen stijl te creëren door authentieke kunst te maken.
Ik zie het bijvoorbeeld echt als een sport: je moet veel oefenen. Hoe vaker je filmt en bewerkt, hoe beter je het in de vingers krijgt. Wees niet bang om je werk te laten zien, ook al ben je er niet 100% trots op. Het is een erg lang proces, maar sla geen fases over. Als je voldoende passie hebt en bereid bent om hard te werken, denk ik dat iedereen kan slagen.